sábado, 15 de diciembre de 2007

Band Aid

Este es el título del proyecto concebido por Bob Geldof y Midge Ure con el objetivo de recolctar dinero para paliar el hambre en Etiopía, a finales de 1984. Con este proyecto, reunirían a una serie de artistas británicos (Ingaterra e Irlanda) para cantar la canción "Do They Know It's Christmas?" (¿Saben que es Navidad?) durante las fiestas de ese mismo año.


Esta es la tétrica portada del single.

Band Aid tiene en inglés un doble significado: puede ser tanto la ayuda de la banda o una "curita", aludiendo al significado paliativo que el proyecto deseaba realizar.


Un "band aid"

La canción escrita por Gedolf (letra) y Ure (música) saldría al público el 3 de diciembre de 1984, alcanzando la posición #1 de los carteles de Gran Bretaña de forma rápida. Sólamente en la primera semana, vendería un millón de copias, manteniéndose en la casilla #1 de los singles por 5 semanas consecutivas. Al cabo de ese tiempo, ya alcanzaba los 3 millones de copias vendidas.

Algunos de los artistas más importantes que participarían del band Aid original fueron: Paul McCartney; Paul Young; Phil Collins (Genesis); David Bowie; Sting (The Police); George Michael (Wham!); Bono y Adam Clayton (U2); John Taylor, Simon Le Bon, Roger Taylor, Andy Taylor y Nick Rhodes (Duran Duran); Steve Norman, Tony Hadley, Martin Kemp, John Keeble y Gary Kemp (Spandau Ballet); Boy George y Jon Moss (Culture Club), Holly Johnson (Frankie Goes to Hollywood); Sarah Dallin, Siobhan Fahey y Keren Woodward (Bananarama); entre otros integrantes de grupos menos connotados como The Boomtown Rats, Big Country o Ultravox (que era precisamente el grupo de Ure). Los miembros de Kool & The Gang y Jody Watley fueron los únicos no británicos que participarían en la canción (seguro porque no había negros en Inglaterra).


Los participantes de Band Aid (1984)

Cinco años después, se produciría una nueva versión de la canción con otra serie de artistas, titulándose el proyecto Band Aid II. Band Aid 20 se llevaría a cabo en el 2004, para el 20 aniversario del original. Curiosamente, las 3 versiones lograrían la primera posición en el cartel de singles de Gran Bretaña, ¡Pareciera que los británicos se enamoraron de la canción!

Otra consecuencia de Band Aid sería el Live Aid, concierto multitudinario en varias ciudades importantes como Londres y Filadelfia, que serviría como seguimiento al objetivo de Band Aid. No hace falta decir que el éxito alcanzado por Band Aid sería copiado por otros para lanzar campañas similares, como la más famosa (en nuestro medio, esto es) "We Are the World", que saldría a la luz pocas semanas después de "Do They Know It's Christmas?". Pero ya hablaremos de esta en otra ocasión.

Bien, así que, en honor a las fechas, los dejamos con "Do They Know It's Christmas?", por Band Aid. (Sí, no pienso ni molestarme en criticar la letra. No, ni siquiera la parte que canta Bono: "Bueno, hoy agradécele a Dios que son ellos en lugar de vos"...).

El video




Letra

(Paul Young)
It's Christmas time
There's no need to be afraid
At Christmas time
We let in light and we banish shade
(Boy George)
And in our world of plenty
We can spread a smile of joy
Throw your arms around the world
At Christmas time

(George Michael)
But say a prayer
Pray for the other ones
At Christmas time it's hard
(Simon LeBon)
But when you're having fun
There's a world outside your window
(Sting) And it's a world of dread and fear
Where the only water flowing is
(Bono joins in)
The bitter sting of tears
And the Christmas bells that are ringing
Are clanging chimes of doom
(Bono only) Well, tonight thank God it's them instead of you.


(Everyone)
And there won't be snow in Africa this Christmas time.
The greatest gift they'll get this year is life
Where nothing ever grows
No rain or rivers flow
Do they know it's Christmas time at all?

Feed the world
Let them know it's Christmas time
Feed the world
Do they know it's Christmas time at all?

(Paul Young)
Here's to you
raise a glass for everyone
Here's to them
underneath that burning sun
Do they know it's Christmas time at all?

Chorus (Everyone)
Feed the world
Feed the world
Feed the world
Let them know it's Christmas time again

Feed the world
Let them know it's Christmas time again
Feed the world
Let them know it's Christmas time again

Repeat


¿Cómo se hizo?

miércoles, 5 de diciembre de 2007

Jayce y los Guerreros Rodantes





Serie animada (Francia - EEUU - Japón) que vió la luz el 16 de Setiembre de 1985. Fue creada como apoyo de la línea de juguetes de Matel conocida únicamente como los Guerreros Rodantes; el fracaso de los juguetes ocasionó también la cancelación de la serie.




Guerreros Rodantes. Este es uno de los anuncios que
lanzó Matel en su fracasado esfuerzo de vender los juguetes.


Constó de 65 episodios en una única temporada y narraba la historia de Jayce, líder de la Alianza del rayo, quien busca reencontrarse con su padre, el botánico Audric. Este último experimentaba con biotecnología y de uno de sus ensayos exitosos saldría Flora, una niña humanoide.



Audric, también es el creador -por andar jugando a Dios- de las Mentes Monstruosas, los malos de la serie. Audric yJayce tienen cada uno la mitad de la "raíz mágica", que tiene la propiedad de destruir las Mentes Monstruosas, razón por la cual deben encontrarse.



Junto con Jayce y la mencionada Flora, conforman la Alianza del Rayo: Gillian el mago, co-creador de Flora y de los Vehículos de la Liga Relámpago;



Herc Stormsailor, mercenario y pirata, piloto de la nave "El Orgullo de los Cielos" (el parecido con Han Solo es asombroso);




Oon, diminuto acompañante de Jayce, una especie de robot-escudero



Y Brock, el pez volador que sirve de transporte a Flora.



Por su parte, los villanos eran liderados por el Jefe Saw, hijo fallido de Audric, una especie de planta mutante capaz de transformarse de humanoide a una especie de biovehículo llamado "Tropa Saw"



El resto de villanos también podían pasar de humanoides a biovehículos.




Aparte del vínculo entre Herc y su nave con Han Solo y el Halcón Milenario, más otras referencias a Star Wars, es digno mencionar que esta serie tiene varios paralelismos con otra de las series de la época, Ulises 31, sobre todo relacionados con los personajes.


Flora y Themis. Dos niñas humanoides con poderes telepáticos.


Oon y Nono. Dos robotcillos diminutos que hasta en el nombre se parecen.

La serie terminó inconclusa al fracasar la venta de juguetes para la Navidad de 1985. El libreto para una posible película fue escrito por el propio productor de la serie, J. Michael Straczynski, pero fue descartado por las razones ya mencionadas. Según rumores que rondan la web, Jayce se reuniría con la alianza del Rayo original en el planeta de los Guardianes, sólo para descubrir que su padre fue asesinado por el Jefe Saw y sus Mentes Monstruosas. Sin embargo, el héroe lograría reunir la raíz y así daría término a estas plantas asesinas. Otros rumores de la web dicen que Jayce se reúne con su padre, destruyen a las Mentes Monstruosas y viven felices para siempre (final más creíble que el anterior).



Como hay todavía mucho por explicar, ¿Qué mejor manera que hacerlo viendo el episodio inicial? Sin más preámbulo los dejamos con "Escape del Jardín del Mal".

Nota: Por motivos del tamaño, el video está dividido en tres partes, mostradas todas a continuación.





sábado, 24 de noviembre de 2007

Música: Dobie Gray

Dobie es un músico norteamericano nacido en Texas en 1940 bajo el nombre de Lawrence Victor Ainsworth. Entre su música podemos escuchar ritmos como Gospel, Country, Tex-Mex y Rithm & Blues.



Durante los 1960's, al mudarse a California, conoce a Sonny Bono, yunta que pronto le conseguiría su primer sencillo "Look at me". Más adelante, en 1965 "The 'In' Crowd" le brindaría prestigio internacional.



"Drift Away" es sin lugar a dudas un himno intemporáneo. En 1973 alcanzaría el #5 en Billboard y el #17 en el Hot 100 de ese mismo año. Su relanzamiento 30 años después, en un dúo con Uncle Kracker la colocaría en el #5 en Billboard y el #19 en el Hot 100.



Dobie Gray, Lynn Anderson y Mentor Williams.
Este último es el autor de "Drift Away"



Sin más preámbulo los dejamos con un clásico de 1973 en la sección musical de Retrogrados-TV:

Drift Away



Day after day I'm more confused
So I look for the light in the pouring rain
You know that's a game that I hate to lose
I'm feelin' the strain, ain't it a shame

Oh, give me the beat, boys, and free my soul
I wanna get lost in your rock and roll and drift away
Oh, give me the beat, boys, and free my soul
I wanna get lost in your rock and roll and drift away

Beginning to think that I'm wastin' time
I don't understand the things I do
The world outside looks so unkind
I'm countin' on you to carry me through.

Oh, give me the beat, boys, and free my soul
I wanna get lost in your rock and roll and drift away
Oh, give me the beat, boys, and free my soul
I wanna get lost in your rock and roll and drift away.

And when my mind is free
You know a melody can move me
And when I'm feelin' blue
The guitar's comin' through to soothe me.

Thanks for the joy that you've given me
I want you to know I believe in your song
Rhythm and rhyme and harmony
You help me along makin' me strong.

Oh, give me the beat, boys, and free my soul
I wanna get lost in your rock and roll and drift away
Oh, give me the beat, boys, and free my soul
I wanna get lost in your rock and roll and drift away.

martes, 20 de noviembre de 2007

GLOW

GLOW, Las Gloriosas Chicas de la Lucha Libre fue un programa de televisión estadounidense y un espectáculo itinerante acerca de lucha libre femenina. Saldría al aire por vez primera en 1986.

Los dueños de la franquicia eran originalmente David B. McLane y Jackie Stallone (ambos aparecían en el programa, él era el bobo anunciador y ella era la manejadora de las chicas "buenas")


Aquí vemos a Godiva asfixiando
contra las cuerdas
a Sally, la hija del granjero



Era una amena y entretenida alternativa a la lucha libre masculina, muy popular en todo el continente, con la característica de que el humor reinaba sobre la ficción de la lucha.


Montaña Fiji


El show estaba integrado por dos bandos de luchadoras: las Stallone's Sweethearts, las chicas buenas manejadas por una de las dueñas de la compañía: Jackie Stallone (ya sé lo que están pensando... ¡es su mamá!). La contraparte, las chicas malas se llamaban las Kitty's Killers, manejadas por la Tía Kitty: una tipa con más aspecto de madame de burdel viejo que de promotora de lucha.


Matilda la Grande junto
a Hollywood y Vine



En ambos bandos había luchadoras muy carismáticas. Entre las buenas, las más populares eran Montaña Fiji (la campeona de peso pesado), Pequeña Fiji (su diminuta hermanita), Sally (la hija del granjero), Tina Ferrari y su compañera de lucha Ashley Cartier (las Beverly Hills Girls), Americana (no podía faltar el estereotipo del nacionalismo gringo), Debbie Debby y Susie Spirit (las Porristas), la "nena" Tammy Jones (vestida como una bebé), Olympia (gigante y musculosa fisicoculturista) y la Muñeca de California (oxigenada retonta). Entre los otros estereotipos que representaban las demás luchadoras "buenas" de menor factura estaban las afroamericanas, la nativo-americana, las vaqueritas, las rubias tontas, la nerd, entre otras.


Chicas buenas: Tammy, Tina,
Ashley, Dallas, Americana,
Montaña Fiji y Olympia.



Entre las "malas", las más destacadas eran Cadenera (Chainsaw) y Spike (las Chicas Heavymetal, mis favoritas personales. Estaban internadas en el psiquiátrico y les daban permiso para participar en la lucha, tras la cual se las volvían a llevar amarradas con camisa de fuerza. Generalmente se salían de control e intentaban usar su famoso soplete y cadenas). También se destacaban la peso pesado Matilda la Grande (o Matilda la Huno, como era su nombre en inglés), Ninotchka (soviética), Palestina (islámica), la Española Roja (¿van notando un patrón xenofóbico aquí?), Attaché (una chica militar, de los "marines", para ser más exactos), las Cazadoras de Cabezas (trío conformado por Mina, Mika y Manna), la Hawaiana Real (una de las tantas campeonas del programa), Hollywood y Vine, entre otras tantas.


Cadenera y Spike. Dicen las malas lenguas
que durante un concierto de Ozzie Osborne,
cuando éste mordió la cabeza de un murciélago,
las chicas se comieron el resto del animalito...



Además de las luchas, el programa constaba de unos pequeños clips cómicos protagonizados por las propias chicas. Entre los más destacados estaban Preguntas a Ashley (en donde ésta contestaba preguntas enviadas por carta estilo doctora corazón. Siempre terminaba con una carta indecorosa por su eterno admirador, Tim), Cómo conseguir al hombre deseado por Tina Ferrari ("descarados" consejos para seducir hombres), Puntos a Considerar con la Muñeca de California (máxima expresión de su falta de neuronas), Fácil con la KGB (conversación telefónica de Ninotchka y Vladimir, agente de la KGB), las Cartas de la Hija del Granjero (aprovechando la visión de una chica de campo en la gran ciudad) y la Cocina Española con la Española Roja como una moza bastante malcriadita.


La bellísima Hollywood y Babe,
la Hija del Granjero original



Además de esto, cada una tenía un rap con el que introducía su personaje antes de cada pelea.


Inicio del programa. Un mix de los rap de las chicas. Aquí cantan Palestina, Tammy Jones, Heavy Metal, Tina Ferari, las Amas de Casa, Tía Kitty y Jackie Stallone.



Luego del programa -que duró 104 episodios en 4 años- las chicas tomaron diversos caminos. Palestina (Janeen Jewett) siguió luchando un tiempo y luego se hizo cantante; Tanya (la otra rusa, compañera de peleas de Ninotchka) se hizo fotógrafa; Tina (su verdadero nombre es Lisa Morretti) se unió al consorcio de lucha WWE en donde bajo el nombre de Ivory conquistó el título de campeona en 3 ocasiones (en GLOW ganó uno y uno de parejas junto a Ashley); Tiffany Melon (no era tan famosa) se hizo actriz pornográfica al dejar GLOW, luego se casó, tuvo hijos y ahora tiene un show de televisión sobre su vida real, como caza-recompenzas; Matilda siguió en la lucha y realizando eventos relacionados con esta misma actividad, con ese nombre o con el de Queen Kong; Hollywood siguió una carrera de actriz de TV y cine, además de poseer una compañía de lucha; finalmente, Jackie Stallone alcanzó la popularidad a mediados de los 1990's escribiendo libros de astrología, saliendo en la televisión y poseyendo una línea caliente de consejos astrológicos.



Jeanne Bassoon, mejor conocida como Hollywood


Ahora los dejamos con unos interesantes videos, ¡disfrútenlos!

Clásica pelea entre Hollywood y Vine y las Beverly Hills Girls, Tina y Ashley




Pelea entre extremos opuestos: las Heavy Metal Sisters y las Cheerleaders:





SOUNDTRACK


Para quien dudaba que estas chicas tuvieran unos cuerpazos, observen este video musical llamado "Good girls don't":

RetroGRADOS-TV

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